Узагальнення

Стиль останньої третини XIX —поч. XX ст., представники якого прагнули природно й невимушено відобразити навколишній світ у його мінливості, передаючи свої враження.

Сукупність пов'язаних між собою стилів і напрямів у мистецтві, що виникли наприкінці XIX — на початку XX ст. і набули особливого розвитку після Першої світової війни

Мистецтво цього напрямку часто пронизане песимістичними настроями. Поети, художники й композитори часто зверталися до міфологічних і біблійних сюжетів, шукали натхнення в темах любові й страждання, захоплювалися містикою, використовували символи, алегорії, натяки, що надавало творам загадковості

Митці цієї течії, на чолі з Томмазо Марінетті, ратували за творче оновлення мистецтва, сповідували культ руху

Модерністський художній напрям із переважанням геометричних форм, заснований П.Пікассо і Ж.Браком на поч. XX ст

Віра в існування надприродних сил і можливість спілкування з ними людини

Найяскравішою пам'яткою модерну в Україні називають Будинок з химерами - дивовижний особняк, який спроектував вітчизняний архітектор

До вершин світового модерну відносять архітектуру каталонського майстра, більшість шедеврів якого зосереджені в Барселоні: парк Гуель, будинки Міла і Батльо, знаменитий храм Святого Сімейства

.Митець, який увійшов в історію української культури як творець державного герба і печатки, перших державних знаків — банкнот і поштових марок

.Відомий митець, сприяв розквіту європейського символізму і в образотворчому, і в музичному мистецтві водночас. За своє коротке життя він створив близько 400 музичних п'єс і 300 картин («Соната сонця», «Соната весни», «Соната моря», «Соната зірок»), а також багато літературних творів, віршів. 

.Композитор, творчість якого має багато точок дотику з установками символізму. Мав від природи кольоровий слух. Він створив «Прометея» або «Поему вогню».

Його роботи вирізняються динамізмом, енергетикою та емоційністю. Він додав свіжий струмінь у мистецтво пластики. Знаменитий «Мислитель», як і популярна мармурова скульптура «Поцілунок», — композиції, які стали взірцем для наступних поколінь майстрів

«Імпресія. Схід сонця». Картина в якій митець втілив підхід імпресіоністів до світла, що перетворює зображення в гармонію кольорових плям.

Живописна техніка, нанесення фарб на полотно у вигляді маленьких крапок або квадратів, які під час сприйняття картини з певної відстані оптично зливаються

.Барвисті вітражі-картини й світильники цього митця вражали містичним мерехтінням кольорів веселки. Він винайшов спосіб з'єднання шматочків «полум'яніючого» скла за допомогою мідної фольги, через що й отримав міжнародне визнання

Панно «Біле і чорне» Михайла Жука - яскравий приклад українського

Полотна цього художника— утілення унікальності манери письма митця, який випередив свій час і тому, можливо, був недоступний для розуміння загалу. Численні варіанти соняшників, які він малював 11 разів, змінюючи їх кількість і розташування, кольори тла свідчать про пошуки митцем досконалості.

У графіці «чорного» періоду — моторошних малюнках вугіллям — переважали образи світового зла, кошмари, серед яких найяскравішим їх втіленням стало зображення павука з людським обличчям.

Починаючи з першого автопортрета 1896 р., протягом життя цей художник зображував себе. На цих картинах реальна зовнішність переплітається із суб'єктивним сприйняттям автора. Водночас автопортрети розкривають зміну стилів у його творчості