Жанри образотворчого мистецтва

1. Коміксний, скульптурний, мозаїчний, вітражний, іконописний

2, Анімалістичний жанр, пейзаж: ландшафтний жанр, гірський жанр, морський жанр (марина), міський жанр, індустріальний жанр, сільський жанр, архітектурний жапр, ведута жанр, фантастичний жанр; портрет: монументальний жанр, станковий жанр, мініатюра жанр, парадний жанр, кінний жанр, одинарний жанр, подвійний жанр, груповий жанр, анфас жанр, профіль жанр, автопортрет жанр; побутовий жанр: інтер'єр, родина, праця, свято, мистецтво, спорт; натюрморт: предмети побуту, сервірований стіл, продукти моря, атрибути науки, атрибути мистецтва, квіти; інші сюжетно-тематині картини: історичний жанр, батальний жанр, релігійний жанр, міфологічний жанр

3. Орнаментально-декоративний, рельєфний, дизайнерський

4. Сакральний, місцевий, космічний, реалістичний, віртуальний

5. Стандартний, новаторський, модернізований

1. Важаю це не суттєвим та не важливим, бо існує багато спосабів стилізації їх зображення задопомогою комп'ютерних графічних програм редакторів, крім того, існує фотографія

2. З наукової точки зору: - робити начерки, рисунки та замальовки з натури представників флори і фауни нашої планети вважаю принципово доцільним, потрібним та обов'язковим, оскільки, їх кращі представники поступово безслідно зникають, завдяки різкому потеплінню та зміні кліматичних умов, появи загроз різних катаклізмів на Земній кулі. Крім того, якщо звернути свою увагу на існування "Червоної книги", де зберігається дуже багато зображень уже не існуючих зразків і яка має тенденцію до постійного її поповнення іншими видами зникаючих рослин та істот.

3. Не збираюсь цим займатись на протязі свого життя, бо воно і так, наразі, дуже коротке.

4. Часто є потреба стилізації природних істот та пошуку новизни художніх образів при створенні різних композицій в образотворчому мистецтві і особливе місце у цьому займає саме анімалістичний жанр, який розповсюджується на живопис, графіку, скульптуру та декоратино-прикладне(ужиткове) мистецтво, тому, підтримую важливість малювання з натури різних земних істот.

1. Не знаю, що відповісти

2, Прийом узагальнення формоутворень природних об'єктів; профільніість зображення абрисів та силуетів фігур, яке найбільш виразно виявляє характерні ознаки різних природних форм, прийом поступового перетворення об'ємних природних об'єктів на більш площинні; прийом створення абсолютно площинних силуетних зображень природних об'єктів

3. Якщо уважно вивчати світову історію розвитку образотворчого мистецтва, то можна впевнено стверджувати, що прийомами стилізації природних форм різних тварин, звірів, птахів, змій, інших плазунів, риб, комах та рослинного світу, дуже добре володіли представники древніх народів та зниклих цивілізацій: первісні люди, які залишили на стінах своїх печер стилізовані зображення мамонтів, шаблезубих тигрів, червоних биків, крилатих грифонів тощо; стилізовані зображення драконів можна зустріти серед ієрогліфічних монограм цивілізації майя; у древніх храмах Індії, Китаю, у лабіринтах пірамід Єгипту і т. д. Не виключено, що деякі з них підключали до процесу стилізації природних форм цих образів ще й свою уяву і фантазію, як це робила Катерина Білокур та Марія Оксентіївна Примаченко (Приймаченко) (1909-1997), яка народилась у с. Болотня, що на Київщині й стала однією з накращих митців-примітивістів світу.

4. Ніяка сила не може зупинити думку і політ Вашої живої уяви і фантазії

5. Не знаю про що саме йдеться, бо не розумію питання

1. Думаю, що цей жанр тісно пов'язаний з мистецтвом мултиплікації та анімаційних фільмів, де художники-графіки широко використовують всі доступні прийоми стилізації живих істот

2, Анімалістичний жанр, як основний, відображає реалістичні та стилізовані зображення тварин, звірів, птахів, плазунів, риб, крабів, комах тощо, безпосередньо у природніх умовах середовищ їх проживання, передаючи всі характерні ознаки та рухи їх поведінки й використовується у мистецтвах: графіки, живопису, рельєфних та об'ємних скульптурах, декоративно-прикладних розписах, вишивках тощо

3. Нічого особливого не знаю про цей жанр, тому, не можу прокоментувати, бо не цікавився

4. Можу все дізнатись, прочитавши підручник та поглибити свої знання за допомогою пошукових систем Google, Vikipedia, YouTube через INTERNET

5. Анімалістичний жанр створює: реалістичні образи, стилізовані образи, фантастичні, міфологічні та казкові образи: тварин, звірів, птахів, плазунів, молюсків, риб, медуз, крабів, жуків, метеликів, інших комах тощо

1. Цей термін містить у собі 10 правил побудови лінійної перспективи та 6 правил передачі глибини простору на площині, знання яких допомагають вірно передавати відчуття глибини простору на площині обраного формату. Всі відомості про це можна знайти у книзі: автор В. М. Ратнічин. ПЕРСПЕКТИВА. - К.:"Вища школа", 1977, -136 с.; а також: в уч. пособии для учащихся пед.училищ, автор: Николай Петрович Костерин. Учебное рисование. - М.: "Просвещение", 1980. - 272 с., ил.,вкл. 8 л., які можна знайти через пошукову систему Google мережі INTERNET

2. Все добре бачу, коли спостерігаю, але не знаю, як це все можна зобразити на своєму форматі.

3. Намагаюсь самостійно старанно все змалювати олівчиком, але чомусь зовсім не гарно виходить, тому, доводиться багато стирати гумкою та вносити різні правки у зображення, але знову не вдається зробити точно, але знаю, що: "Терпіння і кропіткий труд - все перетруть!" Вважаю, що мені потрібні додаткові роз'яснення вчителя-наставника послідовності роботи, бо не розумію: "Де саме, коли і у чому моя помилка?"

1. Ще не зовсім, але продовжую їх вивчати

2. Знаю, що досконало вивчити зображення схеми пропорцій фігури дорослої людини можна у книзі - Пластично-конструктивна анатомія людини для художників, яку видав у 1980 році німецький художник Gottfried Bammes у видавництві VEB VERLAG DER KUNST у місті Дрезден (Німеччина) її можна знайти через пошукову систему Google та побачити в Інтернеті

3. З історії мистецтв відомо, що велкий вклад у вивчення анатомічної будови людини внесли всесвітньо відомі видатні художники епохи Відродження -- Леонардо да Вінчі та Альбрехт Дюрер, їх малюнки з натури розтинів трупів страчених людей теж можна знайти в Інтернеті

4. Ніколи не цікавився і не досі не вивчив пропорції фігури людини.

5. Час від часу, продовжую вивчати, бо потрібно знати ергономіку людини, щоб було зручно і комфортно користуватись автомобілем та всіма предметами, які створюють дизайнери

1. Ще не приділив цьому питанню достатньо уваги та часу, тому, не можу гарантувати свою компетентність і точність відповідей та правильно намалювати портрет людини

2. Продовжую вивчати пропорції будови голови і обличчя людини, виконуючи різні начерки та замальовки поворотів голови та у різних ракусах, відносно точки зору спостерігача

3. Маю зображення схем пропорцій голови і обличчя людини у двох положеннях: у фронтальному положенні (фас) та у вигляді з боку (профіль), тому, продовжую ними користуватись при створенні композицій та портретів

4. Мені це зовсім не цікаво, бо існують селфі та фоторгафії

5. Намагаюсь робити ескізні начерки та замальовки, але виходить не зовсім вдало та не дуже якісно, тому, не знаю, як мені бути, щоб отримувати гарні оцінки

1. Ні, бо маю цифрову фотокамеру у смарфоні, тому, просто роблю фотографії

2, Так роблю, бо це добре розвиває окомір, вправність пальців і рук та всю координацію точних рухів

3. Інколи та дуже рідко, бо не вистачає вільного часу, оскільки маю кілька позашкільних занять з репетиторами

4. Це корисно та потрібно, бо відвідую гурток-студію з образотворчого мистецтва та хочу досягти досконалості, щоб продовжити свою підготовку до успіху

1. Нічого не знаю, бо ніколи не цікавився іграшками дівчат

2. Майже нічого не знаю, бо дуже мало маю відомостей про історію їх виникнення

3. Маю цілу колекцію власних ляльок та різних атрибутів для них, що було цікаво гратися, але мало знаю про ляльковий театр, бо ніколи там не була (не був) й нічого не знаю про історію їх виникнення

4. Пам'ятаю, що коли був на зимових канікулах, то бачив цілий гурт учасників справжнього "українського вертепу", які були святково вдягнені й мали своїх "ряжених персонажів" та ходили по селу від хати до хати, співаючи різні колядки та щедрівки й це було дуже весело та цікаво

5. Відвідую театральну студію у позашкіллі, де граю різні ролі, готуючись стати (актором) акторкою у театрі та приймати учсть у різних постановках вистав. Також вже багато знаю цікавих історій про різних видатних акторів. Декілька разів вже (був) була з групою нашого класу на виставах лялькового театру, де є ляьки, що рухаються, співають та розмовлять, що дуже цікаво.

1. Так, використовують, особливо при створенні ілюстрацій до коміксів, а також, при дружньому шаржуванні портретів ювілярів та видатних переможців різних конкурсів.

2. За часів існування СРСР були видавництва журналів "Перець" та "Крокодил", які виходили щотижня відгукуючись на різні визначні події та виконуючи профілактичну висміюючу функцію проти хабарництва, казнокрадства,та знахабнілого чиновництва, але, наразі, вже інші часи, тому, це у минулому.

3, Оскільки це цікаво, то уважно розгляньте видання книги Івана Котляревського "Енеїда", де всі ілюстрації та оформлення створені українським художником Ататолієм Базилевичем, серед цих ілюстрацій можна відразу пізнати дружні шаржі на багатьох, відомих того часу, людей.

4. Іноді художники-мултиплікатори теж використовують прийоми стилізованого шаржування багатьох героїв відомих мульфільмів, варто тільки згадати мультик "Льодниковий період"

1. Так, знаю, бо багато віршів та пісень ми вивчали у школі, про нього розповідали мені мої батьки, але продемонстрували всьому класу його картини, малюнки, гравюри, автопортрети наші вчителі-наставники на відкритих уроках

2. Мені також відомо, що його вірші перекладені багатьма мовами світу та випущені великими тиражами, однак, довго не залежуються на полицях книжкових магазинів та розкуповуються...

3, Крім того, майже у кожній країні є його пам'ятники, які встановлюють за свої кошти члени українських діаспор цих країн.

4. Кожного року ми святкуємо чергові роковини від дня народження нашого видатного Кобзаря та приймаємо участь у проведенні чергових "Шевченкіан"

1. Так.

2. Ні, бо ще не хрещений

3. Так, але не завжди, бо не вистачає часу за турботами повсякдення

4. Каюсь, бо часто грішу й не можу виконати всі 10 заповідей Божих

5. Ні, бо - атеїст й не вірую в Його існування

1. Так, читав древньоєгипетську, древньогрецьку, дреньоіндійську, древньокитайську, древню міфологію народів Тібету, древньояпонську міфологіію, древню міфологію слов'ян

2. Не цікавить

3. Користуюсь лише своєю уявою та фантазією

4. Цікавлюсь міфами інших народів про інопланетян

1. Ні, ніколи не бачив, бо коли був на морі біля Одеси, то Діарама була закрита на реставрацію

2. Не бачив, бо не був у портовому місті Одеса на Чорному морі

3. Ні, тільки мрію там побувати і все побачити своїми очима

4. Спробую подивитись в он-лайн режимі через свій ПК та пошукову систему Google та INTERNET

1.На території Перу

2.На території Франції

3, На території Канади

4, На території Іспанії

5. На території Португалії

6. На території Іраку

7. На території Норвегії

8. На території Турції

1. Намальований у вигляді плану

2, Не пам'ятаю

3. Пленер - (з французької - відкрите повітря) - малювання під відкритим небом (за межами школи, художньої майстерні)

4. Старанне та довготривале малювання об'єктів з натури на свіжому повітрі

1. Звичайні білячі

2. Різні

3. Пензлі розрізняють: а) за номерами (від 0 до 360); б) за ворсом: (м'які та жорсткі), (більчані, поні, барсукові, колонкові, вовчі, з вушного ворсу диких кабанів та свиней, котячі, з ворсу кінських хвостів та штучних хутряних волокон); в) за формою: (круглі, плоскі та веєроподібні); г) за призначенням: (котячими м'кими круглими пензлями виконують петриківські розписи, бо ними легше і краще робити "перехідний мазок" з одного кольору в інший); круглими пензлями: більчаними, колонковими, барсуковими та з вушного ворсу виконують акварельний живопис; круглими та плоскими пензлями малих розмірів та номерів, виконують живопис гуашевими та акриловими фарбами, іноді використовуючи веєроподібні пензлі для передачі певних фактур поверхні; дуже великими номерами пензлів з жорстким ворсом фарбують та розписують поверхні стін та стелі, лише іноді викоритовуючи менші номери пезлів для лесування та виконання нюансних переходів.

4. Намагаюсь використовувати інші зображальні засоби та інший інструментарій: аерограф, тампони, трафарети і т. п.

1. Соус буває: соєвий має світло-оливковий колір; томатний має яскраво-червоний колір, баклажанно-кабачковий має світло-рожевий або бузковий кольоровий відтінок

2. Соус є: для риби, для маринування м'яса з різними додатковими інградієнтами прянощів та приправ

3. Соусом теплого чорного кольору, на обраному форматі акварельного паперу виконують акварельний монохромний трьохшаровий живопис в техніці "гризайль", або одношаровий монохромний живопис по-вогкому формату паперу в техніці "ла-прима"

4. Не знаю відповіді

1. Так бачив її фото в Інтернеті, але дуже жалкую, що не змогли вчасно повернути її на Батьківщину

2. Бачив, але не знав хто її написав і коли

3. Гадаю, що потрібно повернути на Україну цей шедевр образотворчого мистецтва, бо вона відноситься до історичного жанру живопису і є народною спадщиною, яку прогавили наші патріоти вчасно юридично оформити.

4. Ніколи не бачив її зображення, тому, не можу прокоментувати

1. Дуже м'який графітний олівець марок В6 або М6. Ледь торкаючись поверхні акварельного паперу, яка має певну шершавість, виконують весь малюнок. Допоміжним засобом при цьому є м'який ластик або кулька м'якишу білого хліба, які дозволяють висвітлити потрібну ділянку на зображенні.

2. Сангіна, тонкі вугільні палички, біла крейда та кольорова пастель. Допоміжними засобами виступають розтушовки - спецально виготовлені з м'якого туалетного паперу, який щільно зкручують в тонкі палички, проклеюють, сушать та загострюють, або так само туго зкручують, проклеюють від розгортання, дуже тонку зкмшеву шкіру, сушать, а потім загострюють, щоб отримати якісні розтушовки, якими користують для розтяжки тону, або тонких переходів з одного кольору в інший колір.

3. Знаю тільки вугілля, білу та кольорову крейду, які продають у канцтоварах, якими дітям можна робити малюнки на поверхні асфальту на тротуарах біля багатоповерхівок

4. Бачив, як діти малюють на асфальті, але сам ніколи не малював, в тільки спостерігав. Таке малювання мені не сподобалось, бо малюнки вийшли бліді, не якісні та примітивні.

1. Орнамент (з латинської - прикраса) - візерунок, побудований на ритмічному повторенні або чергуванні елементів, якими бувають геометричні форми або декоративно узагальнені реальні об'єкти. Залежно від того, з якихиелементів складається орнамент, він поділяється натакі види: геометричний, рослинний, тваринний (зооморфний); орнаментальна композиція буває і з фігурою людини (антропоморфний орнамент)

2. Стрічка будь-якого кольору

3. Панорамне декоративне зображення

4. Потрібно прочитати у підручнику

1. Просто слово

2. Крапку, яка сказилася і почала кудись бігти, залишаючи слід за собою. У малюванні лінія утворюється від руху кінчика олівця, фломастера та інших інструментів, від цього і залежить її товщина та світловий (можливо й кольоровий) тон. У графіці лінія є одним із головних зображувальних засобів.

1. Меблевий обладунок

2. Мольберт - дерев'яна або алюмінієва підставка для живопису, на якій художник встановлює для роботи підрамок із полотнм, дошку, картон або стиратор (рамка в рамці, між яким зтискається зволожений акварельний папір).

3. Не знаю, що це.

1. Якщо він п'яний, то лежить

2. Куманець - оздоблена ораментом керамічна (українська) святкова посудина для напоїв у вигляді великого бублика, або круга, що спирається на основу-підставку.Зверху куманець має круглу шийку з покривкою, а по боках - носик та зручну ручку

3. Невеличка бочка на двох підставках. на дні з одного боку є срібний кран невеликого розміру для зручного наливання квасу.

1. Щоб встигнути за урок подивитись усі серії фільму на екрані монітора або на смартфоні

2. Матриця (кліше) - друкарська форма (з металу, дерева, лінолеуму, платмаси в ручному друкуванні може бути з картону) з рельєфним зображенням. Слугує для отримання друкованих відбитків на папері.

3. Для настольної гри у парі з партнером

1. Невідомому автору

2. Не знаю, бо це - аксіома

3. Леонардо да Вінчі

4. Альбрехту Дюреру

5. Мікеланджело Буонарроті

6. Карлу Брюллову

1. Не знаю

2. Не розумію значень формули

3. Ці математичні формули: ^{H нат.} ∕ h _мал. = ^{L нат}. ⁄ І _мал. та

^{H нат.} ⁄ L _нат. = ^{h мал.} ⁄ І _мал. використовують художники, скульптори, архітектори, дизайнери при змальовуванні об'єтів з натури для визначення та порівняння точних розмірних пропорційних співвідношень складових частин великих натуральних об'єктів з такими ж точними розмірами пропорційних співвідношень складових частин малих малюнків на форматах аркушу паперу, картону (виготовленні: масштабованих малих статуеток, масштабованих макетів архітектурних об'єктів), де H нат. - висота великого об'єкта або його частина в натурі; L нат. - ширина великого об'єкта або його частина в натурі; а h мал. - висота об'єкта або його частина на малюнку (масштабованої статуетки, масштабованого архітектурного макету); І мал. - ширина об'єта або його частина на малюнку (масштабованої малої статуетки, масштабованого архітектурного макету). Підставляючи точні цифрові значення замість літер, отримуємо потрібні точні цифрові пропорційні відношення всіх складових частин створюваних масштабованих макетів об'єктів або їх зменшені малюнки.

1. Пітер Пауел Рубенс (1577-1640)

2. Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669)

3. Рафаель Санти (1483-1520)

4. Дієго Веласкес (1599-1660)

1. Тіціан Вечелліо (1476 або 1480-і -1576)

2. Рафаель Санті (1483-1520)

3. Леонардо да Вінчі (1452-1519)

4.Франсіско Гойя (1746-1828)

1. Рафаель Санті (1483-1520)

3. Рембрандт Хармес Ван Рейн (1606-1669)

3. Леонардо да Вінчі (1457-1519)

1. Рафаель Санти (1483-1520)

2. Диєго Веласкес (1599-1660)

3. Рембрандт Харменс Ван Рейн (1606-1669) "Повернення блудного сина" зберігається в Ермітажі м.Санкт-Петербург (Росія)"

4. Ель Греко (1541-1614)

1. Олександр Мурашко

2. Федір Красицький

3. Федір Кричевський

4. Іван Труш

5. Прочитайте у підручнику