Презентація "Титани епохи Відродження"

Повторення матеріалу попередніх уроків12 Визначте художні стилі за поданими ілюстраціями

12

123

12

123456

ТИТАНИ епохи Високого Відродження

Леонардо да Вінчи(1452 – 1519 рр.)-яскравий приклад «універсальної людини»

Леонардо да Вінчі — найвидатніший учений та живописець епохи Відродження, скульптор, інженер та архітектор,

Великий учений за життя говорив загадками й осипав сучасників метафоричними пророцтвами, писав лівою рукою справа наліво, перевертаючи букви в дзеркальному відображенні.

Досконально вивчив будову людського тіла,за що сидів у в'язниці за звинуваченням у чаклунстві

Леонардо здійснив революцію в живописі, перейшовши від сухої, тьмяної темпери до яскравих олійних фарб. Портрет Джиневры д'Эсте. Антонио Пизанелло. 1435-1449. Дерево, темпера«Дама з горностаєм». Леонардо да Вінчі

Леонардо «перевірив алгеброю гармонію»,створював свої композиції на основі точних математичних розрахунків.

Користувався принципом золотого перетину. Золотий перетин – поділ величини на дві частини в такому відношенні, при якому менша частина так відноситься до більшої, як велика до всієї величині.

Золотий перетин у природі

Золотий перетин у мистецтві

Фреска «Таємна вечеря»Шедевр, який в історії живопису відкриває епоху Високого Відродження, зображує Ісуса Христа з апостолами та скорботне з ними застілля у вечір перед самим розп'яттям.

Фігура Христа займає центральне положення, підкреслене тим, що точка сходження перспективи збігається з його головою. Щоб акцентувати цю фігуру, Леонардо помістив її на тлі найбільшого прорізу задньої стіни, відокремивши від фігур апостолів.

Христос щойно вимовив: «Один із вас зрадить мене», – і його слова глибоко вразили апостолів. Їхні жести й міміка виражають складну гаму переживань – від обурення й сумного подиву до жаху бути запідозреним і страху викриття.

Усупереч давній традиції Юда не поміщений окремо від інших, а перебуває серед них. Щоб виділити його, Леонардо вдався до свого улюбленого прийому – контрастного протиставлення, помістивши Іуду в групі по праву руку від Христа разом із лагідним Іоаном і запальним Петром. Юду можна впізнати за кошелем з срібняками, що той мав у руці, та острахом, що відбився на обличчі.

Хижий профіль зрадника поруч із прекрасним лицем Іоана, його переляк, викликаний словами Христа й гнівним жестом Петра, що схопився за ніж, нарешті, тінь, що впала на звернене до Христа обличчя Іуди, дозволяють глядачеві легко й безпомилково впізнати його.

Уточнюючи в малюнках пози і жести, художник шукав таких форм вираження, які втягнули б всі фігури в єдиний вир пристрастей. Він хотів зберегти в образах апостолів живих людей, кожен з яких по-своєму відгукується на події, що відбуваються.

Мадонна Літта. Молода жінка тримає в руках немовля, якого годує груддю. Тлом для образу стала стіна з двома напівциркульними вікнами. Гірський краєвид у блакитних тонах теж характерна ознака робіт майстра Високого Відродження. Жінка дивиться на дитину ніжно і задумливо. Ледь помітна усмішка додає Мадонні ще більшої привабливості й краси. Якщо придивитися, то помітно, що маленький Христос притримує лівою рукою щиглика.

Світло розсіяне і не дає різких чорних тіней. Це і є уславлене леонардівське сфумато

Мона Ліза (Джоконда)

Неможливо однозначно охарактеризувати внутрішній стан цієї жінки. Головна загадка цього портрету в непоясненному виразі обличчя жінки, в незрозумілій усмішці, яка ніби вислизає.

Кольорова гама портрета – зелені, блакитні та золотаві тони, шляхетна стриманість, тонкі кольорові поєднання і складні переходи від напівтіні до напівсвітла

Композиція портрету також побудована за принципом золотого перетину

Загадки мони Лізи

Останні роки життя Леонардо да Вінчі провів у Франції, куди його запросив король Франциск І. Він був похований у замку Амбуаз. На могильній плиті вибито напис: «У стінах цього монастиря покоїться прах Леонардо да Вінчі, найвеличнішого художника, інженера й архітектора Французького королівства»

Мікеланджело Буонарроті(1475-1564 рр.)Творчість Мікеланджело стала кульмінацією Високого Відродження. Його твори відрізняються грандіозним масштабом і силою.

«Давид» Мікеланджело - істинний идеал Відродження – біблійний герой-атлет,надхненний могутнім і шляхетним поривом до свободи і подвигу. Майстер показав Давида юнаком у повному розквіті, перед боєм із велетнем Голіафом, у момент найвищого напруженя сил.

Флоренція. Площа Синьорії.

Ще за життя Мікеланджело Буонаротті його твори вважалися найвищими досягненнями мистецтва. Головною з-поміж усіх мистецтв Мікеланджело вважав скульптуру.

Один з його шедеврів біблійної тематики – “Пієта” (Оплакування Христа), що знаходиться у соборі Святого Петра у Римі. Митець у мармурі передав страждання Матері, що переростають у горе всього людства.

Статуя Моїсея, яку Мікеланджело створив для гробниці папи Юлія ІІ.

Розпис стелі Сикстиньскої капели. Площа 600 кв.м.

Всю роботу Мікеланджело виконав власноруч, відмовившись від помічників. Працював протягом чотирьох років зобразивши більше трьохсот фігур.

Як архітектор Мікеланджело брав участь у конструюванні купола собора святого Петра у Римі

Мікеланджело - скульптор, живописець і поет. Непримиренний і гордий, суворий бунтар. Боротьба, страждання, протест, розлад з ідеалом, пошуки сенсу буття – це наповнювало життя майстра. Він прожив 89 років і працював до останніх днів. На його могилі сумують три музи — «Скульптура» , «Живопис» та «Архітектура»О, смерти привиде, що нещастя спиняє,сам душі і серця ворог,останній вірний засіб від страждання. Мікеланджело, сонет XLIV(уривок; переклад М. Литвинця[р])

Рафаель Санті(1483 – 1520 рр.)Молодий сучасник Леонардо і Мікеланджело з найбільшою повнотою Втілив у свої й творчості ідеали гуманізму Відродження

«Щоб написати красуню, мені потрібно бачити багатьох красунь. Але через нестачу красивих жінок, я користуюсь певною ідеєю, яка спадає мені на думку. Чи має вона якусь довершеність, я не знаю, але дуже стараюсь її досягти» Рафаель

Сикстинська Мадонна. Картина написана Рафаелем на замовлення Папи Юлія ІІ на честь перемоги над французами, які нападали в ті часи на Італію. На картині Мадонна з маленьким Ісусом зображена в оточенні святої Варвари та папи Римського Сикста ІІ.

Закоханий Рафаель і в образі Мадонни, яку малював для Сикстинської капели, зобразив свою кохану жінку. Рафаель знайшов свій ідеал жіночої краси. Риси його коханої можна впізнати у багатьох картинах. Форнаріна

Рафаеля називають“Майстром Мадонн”. Відомі 42 його картини, присвячені образу Богоматері

Мадонни  Рафаеля  ̶   це  надзвичайно  витончені, миловидні, зворушливі й чарівні юні матері.

Ця картина “Дівчина з єдинорогом” написана художником під натхненням від знаменитої “Джоконди” Леонардо.

Самого Леонардо художник зобразив в образі мудрого філософа Платона на своїй найвідомішій фресці “Афінська школа”. Поруч з ним – натхненний Аристотель

“Афінська школа” одна з 4-ох фресок, зроблених Рафаелем у папському палаці. На нійзображені всі видатні філософи давньої Греції (хоча вони жили в різні часи). Тут є Піфагор, Сократ, Діоген, Епікур, Птоломей.

Кожна група фігур – зразок величної гармонії й витонченого узгодженого руху.

Рафаель помер у дуже на 37 році життя від гарячки, яку схопив при розкопках. Епітафію на його надгробку можна перекласти так: «Тут покоїться той Рафаель, при житті якого велика природа боялась залишитись переможеною, а після його смерті вона боялася вмерти». Його могилу прикрашає статуя Мадонни, виконана учнем митця − скульптором Лоренцо Лоренцетто.

ДЯКУЮ ЗА УВАГУВчитель КУ «Пологівський ліцей «Основа» Пологівської міської ради Запорізької області Юлія Онищук