Історія та різновиди натюрморту

Натюрморт Історія натюрморта

Натюрморт у живописіРозглянемо натюрморти 17 ст. Голландці та фламандці зображували на своїх картинах національні особливості побуту, речей, які використовували прості люди. Речі мали певні риси культури, праці, характер оточуючої дійсності. Предмети повинні були донести до глядача зміст швидкоплинність життя, а розгадати загадку повинні були саме глядпчі. Саме творчість художників того часу визначила головні принципи написання натюрморту на багато століть наперед.

Пітер Клас  — нідерландський художник епохи бароко, зображував головну тему голландського натюрморту – «сніданок». Це зображення столу з їжею та посудом. Набір предметів небагатий, посуд недорогий. Стіл ніби накрито на одну персону. Натюрморт з корзинкою сиру. Сніданок з рибою

Ян Давидс де Хем, нідерландський художник епохи бароко, майстер натюрморту, став відомим завдяки своїм так званим «квітковим натюрмортам», пишним та святковим. Квіти в скляній вазіВаза з квітами

Натюрморт ХІХ століття. Згодом натюрморт перестає бути лише прикрасою інтер'єрів. Багато художників із різних країн надали йому новий зміст. Зокрема, французькі художники ХІХ столітті Едуард Мане, Поль Сезанн, голландський художник Вінсент Ван Гог надали натюрмортам прозорості, символічності, красномовності.

Одним із улюблених жанрів Едуарда Мане,  французького художника-імпресіоніста,  був натюрморт. Особливістю його натюрмортів є спрощена композиція, відмова від штучної багатоскладності і колористичне багатство, що передають найтонші відтінки кольорів Фрукти на столі Натюрморт з квітами

Відомі натюрморти французького художника ХІХ ст. Поля Сезанна можна назвати таким терміном, як «застигле життя». Яскраві, але холодні тони, контрастність і соковитість, нерухомість предметів і динаміка фону – драпування і скатертини.«Все в природі ліпиться у формі конусу, циліндру, кулі,треба вчитися на цих простих фігурах, і, якщо ви навчитеся володіти цими формами, ви зробите все, що захочете». Яблука Натюрморт з корзиною яблук

Вінсент ван Гог (1853 – 1890) – нідерландський художник, постімпресіоніст. Натюрморт з грушами Глечик у стилі майоліка із польовими квітами

Натюрморт у живописі ХХ століття У ХХ столітті відкрилися нові можливості натюрморту. Такі художники, як Пабло Пікассо, Анрі Матісс, М. Сарьян та інші зробили натюрморт святковим за колоритом, простим за формою та кольором. Почалося нове життя натюрморту як для художників, так і для глядачів.

Пабло Пікассо -видатний іспано-французький художник, скульптор, графік, кераміст і дизайнер ХХ ст., працював у напрямах сюрреалізм та кубізм. Натюрморт із глечиком. Натюрморт з глечиком і грушами

Анрі Матісс - французький художник, скульптор, графік, майстер декоративного мистецтва, один з найоригінальніших представників  образотворчого мистецтва початку 20 століття. Малював портрети, жанрові картини, натюрморти. Натюрморт з лимонами. Натюрморт з апельсинами

Мартірос Сар‘ян - вірменський живописець-пейзажист, графік і театральний художник[. Головною темою Сар'яна була природа Вірменії. Художник пише численні портрети і яскраві натюрморти. Видатний майстер кольору «Колір –це справжнє диво». Головне в його картинах – сонячне світло. Осінній натюрморт Іриси і маки

Завдання: виписати прізвища художників, про яких ми згадували на уроці.

Декоративний натюрморт

Слова «декоративність», «декорація» походять від латинського слова «decoro», що означає «прикрашати». Декоративність - особлива якість художньої форми, яка підвищує її емоційну виразність. Люди здавна намагалися прикрасити своє житло, свої речі, свою зовнішність. Ще в давніх країнах Сходу художні ремесла вже були високорозвинутими. Це стосувалося тканин, килимів, розпису по дереву тощо.

Декоративний живопис, як і інші види мистецтва, є формою відображення реального світу і має всі якості, притаманні поняттю декоративність.

Декоративний натюрморт, як і декоративний живопис, - це творчий перехід від натури до рішення композиції і втілення її в різноманітних матеріалах.

Декоративне зображення на площині не має третього виміру. Малювати треба без перспективи, Зображення на площині не має третього виміру. Тому його малюють без перспективи, плоско. Перспективу показують досить умовно.

Можливостей для виконання декоративного натюрморту багато, головним є одне: усе повинно працювати для виявлення головної ідеї і відповідати головній меті – «декор» - це «прикрашання», тому декоративний натюрморт повинен слугувати прикрашанням.

Натюрморт у різних видах мистецтва

У живописі мистецтво натюрморту вчить бачити, любити і розуміти світ, сприймати його вічну цінність. У натюрмортах художники не зображують речі «з натури», а попередньо підбирають і компонують їх відповідно до змісту і художнього задуму, щоб через їхню красу розповісти про красу світу. Клод Моне «Букет соняшників»«Десерт» Ян Давідс де Хем

Кругла скульптура. Фернандо Ботеро - колумбійський художник, маляр, скульптор, працює в техніці фігуративізму. Його стиль, що також називають «ботеризм», зображує людей товстунами, сюжети переважно на побутову тематику,Скульптура - це вид образотворчого мистецтва, твори якого мають матеріальний трьохмірний об'єм. Скульптура поділяється на два види: кругла, яка вільно розміщується в реальному просторі, і рельєф, у якому об'ємні зображення розташовані на площині.

Натюрморт у скульптурі трапляється не дуже часто. Його використовують як малу архітектурну форму у парках і скверах або на фасадах будівель. Кам‘яні рельєфи із плодів, листя, інших декоративних елементів застосовувалися ще у давнину. Поділяють скульптурний натюрморт на круглий та рельєфний. Також можна побачити в парках мармурові вази, іноді навіть з квітами і фруктами (звичайно ж, мармуровими).

Рельєф - один з видів скульптури, об'ємне зображення предметів, що лише частково виступають над площиною. Рельєф є чимось середнім між пласким зображенням в живописі та тривимірним зображенням круглої скульптури.

Натюрморт також є одним із жанрів фотографії. Часто його використовують, щоб продемонструвати у вишуканій формі предмети побуту або прикладного мистецтва. Сьогодні цей жанр часто використовують у рекламній фотографії. Фотографії цього жанру, вражають тонким композиційним рішенням і майстерністю фотохудожника.

У графіці. Графіка— вид образотворчого мистецтва, що використовує в якості головних зображувальних засобів лінії, крапки, плями, риски. Також використовує не більше одного кольору (крім головного чорного), дуже рідко два кольори. 

Оксана Стратійчук Гравюра – це техніка створення і нанесення малюнка, результатом якої є естамп або друкований відбиток на папері або іншому матеріалі.

Еста́мп (фр. estampe, досл. «відбиток») — твір друкованої графіки (гравюра, офорт, літографія, шовкографія тощо), який являє собою відбиток на папері, рідко — на шовку та інших матеріалах. Термін естамп виник у XIX столітті. Але сама техніка існувала задовго до виникнення самого терміну. Необхідність мати значну кількість відбитків з друкарської форми-матриці і обумовила появу естампів.

Джорджо МорандіОксана Стратійчук. Гравюра буває різною : на металі – офорт

На лінолеумі – ліногравюра. Ботнар Юрій Сергійович

На дереві – ксилографія

Натюрморт в інсталяціїУ другій половині ХХ століття особливою популярністю стали користуватися інсталяції. Це той самий натюрморт, але виконаний у формі просторової композиції. Предмети мистецтва – це набори об'єктів оточуючого світу, розташовані в певному порядку. Зараз це один із найпопулярніших та найдорожчих напрямів у поп-культурі.

Натюрморти сучасних українських художників

Який це дивний живопис — натюрморт: він змушує милуватися копією тих речей, оригіналами яких не милуєшся. Блез Паскаль

Картини художника з Дніпра Ігора Деркачова пронизані теплом і любов’ю до рідних традицій та дарів природи рідного краю.

Картини Сергія Шаповалова рясніють сонячними зайчиками. Кожен його шедевр наповнений світлом, добром і любов’ю до рідної землі.

Віктор Довбенко. За словами автора, його натюрморти — дзеркало власних почуттів і настроїв. У букетах троянд, у розсипах волошок, айстр і жоржин, у «запашних» лісових картинах — неповторний літній аромат та дари багатої природи України.

Яскравим представником українського живопису минулого століття був Микола Глущенко. Творчу манеру митця характеризують широкий мазок, чисті барви, підвищена декоративність та буяння енергії у дзвінких, несподіваних композиціях. Особливо милують око прекрасні натюрморти . Квітуче дерево

Київська майстриня станкового живопису Надія Сиротенко – донька відомого українського живописця Олександра Сиротенка, яку критики цілком заслужено називали «феєю квітів» (Осінні квіти. 1980). Зберігається в Херсонському обласному художньому музеї ім. О. Шовкуненка

В експозиції репрезентовано натюрморт, переданий музею в дар відомим сучасним живописцем Олексієм Аполлоновим (Натюрморт з птахами. 2011). Зберігається в Херсонському обласному художньому музеї ім. О. Шовкуненка

Кичинський Анатолій Іванович (народився 4 квітня 1950 року в селі Преображенка Чаплинського району на Херсонщині) — український поет і художник, лауреат Шевченківської премії за 2006 р. Букетик Весняний букет

Олексі́й Олексі́йович Шовкуне́нко   — український художник-аквареліст, майстер пейзажу і портрета, педагог.

1. У якій країні вперше з'явився термін «застигле життя»?А) Франція;Б) Нідерланди;В). Голландія. В). Голландія.2. У живописі якої країни був поширений квітковий натюрморт?А) Франція;Б) Нідерланди;В) Голландія. Б) Нідерланди.3) Що таке конструкція предмету?А) Побудова;Б) Форма;В) Геометрична фігура. А) Побудова.

4. Яке місце в натюрморті вважається найбільш темним?А) Рефлекс;Б) Падаюча тінь;В) Особиста тінь предмета. В) Особиста тінь предмета. 5. Що таке рефлекс?А) Межа світла і тіні;Б) Найсвітліше місце на предметі;В) Світло відбите від оточення. В) Світло відбите від оточення.