Музика і живопис... Такі різні види мистецтва. Та ми вже переконалися, що між ними є багато спільного. Свого часу видатний художник і скульптор Мікеланджело порівнював гарний живопис із красивою мелодією.«Створення Адама» — фреска на стелі Сикстинської капели (Ватикан), створена близько 1511 —1512 років.
Засоби виразності музичного та образотворчого видів мистецтва також мають дещо спільне: в образотворчому мистецтві вживають вираз "кольорова гама", а в музичному - "звукова палітра"; голосну силу звуку (динаміку) в музиці іноді називають "яскравим звуком", а в живописі присутній "звучний колір". Також спільними є поняття "ритм", "композиція" тощо.
Розгляньте картину Жозефіни Уолл «Чарівна флейта». Спробуйте зануритися в музику, що «звучить» у кольорах і образах. Розкажи про свої відчуття та уявлення. Відома художниця Жозефіна Уолл народилася і живе в Англії. Її картини в стилі фентезі вже давно популярні в усьому світі. Своїх казкових персонажів Жозефіна Уолл створює за допомогою яскравих акрилових фарб, захоплюючи нас у чарівний світ власної уяви. Зараз її роботи можна побачити в багатьох галереях Англії та Америки.
Саме Скрябін вперше в історії музики створив твір, у партитуру якого вписав рядок «світло» (Luce) для «світлової клавіатури». Згідно з авторським задумом і відповідно до назви «Прометей» або «Поема вогню» під час концерту простір концертного залу наповнювався різнокольоровим світлом. У такий спосіб митець хотів передати образ палаючого вогню. За ескізами композитора його друг сконструював модель світлового апарату: дерев’яне коло з дванадцятьма різнокольоровими лампочками та кнопковою приставкою (сім лампочок розташовувалися в послідовності чергування кольорів спектру, інші п’ять забезпечували перехід від одного відтінку до іншого). Олекса́ндр Микола́йович Скря́бін, композитор, піаніст, педагог. Кольорове бачення звуків О. Скрябіна. Апарат для світломузики О. Скрябіна
Мікалоюс Чюрльоніс (1875-1911) — у своїй творчості оригінально використовував взаємодію музики й живопису. Картини художника — це ніби втілення форм музики в живописних образах, в особливому колориті, неповторній символіці. Недаремно його творчість називають «музичним живописом». М. Чюрльоніс створив цілу галерею картин-сонат, втілюючи цю музичну форму в живописних композиціях на тему весни і літа, зірок і сонця, лісу, пірамід.
Музика нерідко надихає живописців і скульпторів на створення портретів музикантів-виконавців, натюрмортів з музичних інструментів, картин з музичним назвами: прелюдія, соната, симфонія, ноктюрн, фуга тощо. У такий спосіб митці намагаються налаштувати глядача на певний образ МУЗИКИ. І навпаки — мотиви просторових мистецтв проникають у музику: виникають звукові портрети, пейзажі, фортепіанні акварелі, етюди-картини або симфонічні ескізи й фрески.Іван Марчук "Із циклу "Кольорові прелюдії" Папір/Акварель. Борис Індриков. Ноктюрн. Василь Кандінський. Контрастні звуки