Презентація до уроку зарубіжної літератури в 10 класі на тему "Імпресіонізм в образотворчому мистецтві та літературі". Презентація містить ілюстративний матеріал, відомості про найяскравіших представників імпресіонізму, а також музичний супровід - чудові мелодії Клода де Бюссі.
Два композитора - К. Дебюссі і М. Равель - найбільш яскраво представляють течію імпресіонізму в музиці. Клод ДебюссіУ їх фортепіанних і оркестрових п'єсах-ескізах з особливою гармонійної і ладової новизною виражені відчуття, викликані спогляданням природи. Шум морського прибою, плескіт струмка, шелест лісу, ранковий щебет птахів зливаються в їхніх творах з глибоко особистими переживаннями музиканта-поета, закоханого в красу навколишнього світу. Музика. Моріс Равель
Що таке імпресіонізм ? Від французького impression – враження. Виник у французькому живописі і був характерний тим, що відтворював не саму дійсність, а те, як вона впливає на людину, її емоції, душевний стан. Отже, імпресіоністам було важливо простежити, як людська душа відгукується на добро і зло, на красу і потворність, на будь-які подразники зовнішнього світу
Великий вплив на імпресіоністів мав винахід і поширення фотографії. Оглядаючи фотознімки, вони почали подібно компонувати свої малюнки: їх композиції були відкритими, часто справляли враження випадкових фрагментів цілості. Люди чи дерева, усічені посередині, викликали справжню революцію на салонах. Цей новаторський прорив можна було також приписати впливом японського мистецтва, яке раніше зважилося на такий прорив. З'явившись в образотворчому мистецтві, імпресіонізм заклав фундамент і для аналогічних течій в інших видах мистецтв — музиці, літературі. З історії імпресіонізму
Одним із майстрів імпресіонізму був Клод Моне (1840-1926). Моне і близькі до нього художники - Ренуар, Пісарро і Сіслей - звернули увагу на те, що той самий пейзаж представляється зовсім іншим у сонячний чи хмарний день, при ранковому чи вечірньому світлі. Життєрадісне сприйняття світу особливо чітко проявилося у творчості Огюста Ренуара (1841-1919). Його вабили молоді свіжі обличчя, природні, невимушені пози.
Його приваблює балет, світ грації та жіночності, в якому він бачить рух і життя в будь-яких її проявах. Мистецтву художника притаманне поєднання прекрасного, святкового та прозового. Передаючи в сценах балету святковий чарівний дух театру («Зірка»,1878г.), Дега одночасно помічає і передає виснажливий щоденний труд («Іспит танцю»,1880р.) "Танцівниці" назавжди залишаться одним з найбільших шедеврів імпресіонізму. Едгар Дега
Ван Гог. Ван Гон став популярним лише після своєї кончини. А за життя зміг продати одну-єдину картину, за 4 місяці до смерті. Кажуть, він був і підприємцем, і священиком, але нерідко потрапляв в психіатричні лікарні через депресію, тому вся бунтівливість його існування вилилася в легендарні твори. Зоряна ніч 1889 Автопортрет 1889
Каміль Піссарро. Піссарро народився на острові Сент-Томас, в сім’ї буржуазних євреїв, і був одним з небагатьох імпресіоністів, батьки якого заохочували його захоплення і незабаром відправили в Париж на навчання. Найбільше художнику припала до смаку природа, її-то він і зображував у всіх фарбах, а якщо сказати точніше, то у Піссарро був особливий талант підбирати м’якість квітів, сполучуваність, після чого на картинах немов з’являвся повітря. Старий базар і вулиця л-Еписери в Руане
Поль Сезанн. Сезанн, на відміну від більшості своїх колег, став відомий ще за життя. Йому вдалося організувати власну виставку і виручати з неї чималі доходи. Люди знали толк в його картинах — він, як ніхто інший навчився поєднувати гру світла і тіні, робив гучний акцент на правильних і неправильних геометричних формах, строгість тематики його картин гармоніювала з романтикою. Ваза з квітами, 1902-1903
Поль Гоген. До 26-ти років Поль Гоген і не замислювався про живопис. Він був підприємцем і мав велику сім’ю. Однак коли вперше побачив картини Каміля Піссарро, вирішив, що неодмінно стане малювати. З плином часу стиль художника змінювався, але найвідоміші імпресіоністичні картини це — «Сад в снігу», «У обриву», «На пляжі в Дьеппе», «Оголена», «Пальми на Мартініці» та інші. Пейзаж в Бретані 1888 Автопортрет
Костянтин Коровін. Пристрасна любов до природи допомогла йому інтуїтивно надавати неуявну жвавість статичній картинці, завдяки з’єднанню підходящих фарб, ширини мазків, вибору теми. Неможливо пройти повз його картин «Пристань в Гурзуфі», «Риба, вино і фрукти», «Осінній пейзаж», «Місячна ніч. Зима »та серії його робіт, присвячених Парижу. К. Коровін , портрет пензля В. Серова ,1891 р. Троянди, фрукти, вино1912
Генеральним творчим прийомом імпресіоністів був дивізіонізм — накладання різних барв з таким розрахунком, щоб з певної відстані барви сприймалися злитими в певний колір. Тіні також малювали за допомогою основних кольорів, без ужиття чорного. Дивізіонізм не став однак обов'язковим правилом, як і жодне інше правило. Тому ця засада застосовувалася більшою чи меншою мірою.
Риси імпресіонізму в літературіВизначальні риси імпресіонізму: - зображується не сам предмет, а враження від нього («Бачити, відчувати, виражати — в цьому все мистецтво», — проголошували Едмонд і Жуль Ґонкури); - імпресіоністи орієнтуються на почуття, а не на розум; - відмова від ідеалізації: ставлячи перед собою завдання зафіксувати реальні моменти, імпресіоністи найчастіше заперечували поняття ідеалізації й ідеалу, адже ідеал відсутній в конкретній реальності; - часопростір ущільнюється і подрібнюється, предметом мистецької зацікавленості стає не послідовна зміна подій і явищ (фабула), не соціальний, логічно впорядкований історичний відрізок або період життя героя, а уривчасті фрагменти, відбиті у свідомості персонажа; - герой імпресіоністичного твору цікавий не так своєю активністю, спрямованою на перетворення зовнішнього світу, як саме «пасивною» здатністю сприймати, реагувати на зовнішні збудники, бути носієм, навіть колекціонером вражень; - найпоширенішим жанром імпресіонізму стає новела. Український імпресіонізм на тлі західноєвропейського мав яскравіше лірико-романтичне забарвлення, що зближувало його (а нерідко й змішувало зовсім) з неоромантизмом та символізмом.