Проектна робота " Болгарський народний костюм- символ духовної культури болгар"

Про матеріал

У різні епохи одяг мав свою форму, кольори та впливав на формування зовнішнього вигляду людини. Костюм багато в чому розкриває психологію людей минулого та сьогодення, часом дозволяючи навіть зазирнути у майбутнє. Вивчаючи особливості національного одягу того чи іншого, ми пізнаємо його традиції та звичаї, нам розкривається значення символів, вишитих чи нашитих на певні частини костюма. Народний костюм у культурі болгар посідає особливе місце.

Перегляд файлу

ОДЕСЬКА ОБЛАСТЬ

ОКСАМИТНЕНСЬКИЙ ЛІЦЕЙ ІМЕНІ І.І.БУЛГАРОВА БОЛГРАДСЬКОЇ МІСЬКОЇ РАДИ

ОДЕСЬКОЇ ОБЛАСТІ

Всеукраїнська краєзнавча експедиція учнівської молоді

«Моя Батьківщина – Україна»

Напрям «Із батьківської криниці»

Описание: Болгария нац костюм

2022 рік

Проект на тему :

«Болгарський народний костюм - символ духовної культури болгар»

Автор: Мітева Вікторія Сергіївна, учениця 10 класу

ОКСАМИТНЕСЬКОГО ЛІЦЕЮ ІМЕНІ І. І. БУЛГАРОВА

Науковий керівник: Узунова Марія Іванівна, вчитель географії ОКСАМИТНЕСЬКОГО ЛІЦЕЮ ІМЕНІ І. І. БУЛГАРОВА:

ЗМІСТ

ВСТУП--------------------------------------------------------------------------------4

РОЗДІЛ I. Мода як явище культури .--------------------------------------------5

1.1. Особливості виникнення моди. ---------------------------------------------5

1.2. Традиції та інновації у моді. -----------------------------------------------6

РОЗДІЛ ІІ. Болгарський народний костюм- символ духовної культури болгар.

2.1.З історії народних костюмів. -------------------------------------------------8

2.2.Болгарський народний костюм. ---------------------------------------------9

2.3. Значення кольорової гамми у болгарському народному костюмі.-14

ВИСНОВКИ------------------------------------------------------------------------17

ВИКОРИСТАНА ЛІТЕРАТУРА------------------------------------------------18

ДОДАТКИ---------------------------------------------------------------------------20

ВСТУП

У розвитку культури визначальними чинниками її динаміки та варіабельності є традиції та новації. Можливо, у жодній із культурних систем так яскраво, як у моді, не виявляються відносини традиційних та інноваційних засад, які й визначають динаміку культури повсякденності і, отже, культури загалом.

Актуальність теми:

На ранніх етапах розвитку людства було створено перший покрив – одяг чи костюм для захисту тіла від холоду та допомоги у боротьбі за виживання. Прямими попередниками одягу є татуювання, забарвлення тіла та нанесення на нього магічних знаків, за допомогою яких люди намагалися захистити себе від злих духів, залякати ворогів та привернути до себе друзів. Велику роль грали прикраси, які разом із татуюванням, зачіскою чи головним убором нерідко становили весь костюм людини у давнину. У різні епохи одяг мав свою форму, кольори та впливав на формування зовнішнього вигляду людини. Він вказував на її національну та соціальну приналежність, майновий стан, вік. Костюм багато в чому розкриває психологію людей минулого та сьогодення, часом дозволяючи навіть зазирнути у майбутнє. Мода має одну найважливішу якість - вона майже миттєво реагує на події в житті народу (країни), на зміну поглядів і поглядів у духовній сфері. Щоб стали відчутні задуми скульптора, архітектора, художника, письменника, має пройти час, іноді тривалий. Мода змінюється миттєво, і в цих змінах проявляється сутність життя людей того чи іншого часу. Тому вивчення феномена моди є актуальним для сучасної культурології.

Об'єктом дослідження є процес створення моди - явища живого, що постійно змінюється.

Предмет роботи: Зовнішність людини - це своєрідне невербальне спілкування, спосіб дати людям інформацію про себе, щоб вони могли сформувати про неї власну думку свідомо, а іноді й несвідомо. А навчитися змінювати ставлення людей до нас у повсякденному житті нам допоможе мода в одязі.

Мета дослідження:

сприяння активізації пізнавальної діяльності учнів, формування та удосконалення навичок пошуково-дослідницької роботи;

вивчення місцевої літературної спадщини;

розвиток творчої активності й зацікавленості в результатах;

розвиток умінь працювати з різними джерелами інформації, підбирати й опрацьовувати матеріал, готувати повідомлення, виступи;

збагачення духовного світу та розширення кругозору.

Мода - широке культурне явище, але ми зупинимося лише на аналізі сутності та походження моди, традиціях та інноваціях у моді, вивченні складових елементів болгарського народного костюма.

Структура роботи: Ця робота складається з вступу, двох розділів, висновків. Перший розділ присвячений моді як явищу культури. Другий розділ розкриває значення кольорової гами в болгарському народному костюмі.

РОЗДІЛ І . Мода як явище культури

1.1. Особливості виникнення моди.

Мода - найтонший, вірний і безпомилковий показник відмітних ознак суспільства, маленька частка людини, країни, народу, життя, думок, занять, професій. Нарешті, у різних частинах світу, у різних країнах розвиток суспільства мало свої специфічні особливості, і всі вони –соціальні, національні та естетичні – яскраво виражені у різноманітті костюмів. Кожна епоха створює свій естетичний ідеал людини, свої норми краси, виражені через конструкцію костюма, пропорції, деталі, матеріал, колір, зачіски, грим. У всі періоди існування станового суспільства костюм був засобом вираження соціальної приналежності, знаком привілеїв одного стану перед іншим. Чим складніша структура суспільства, тим багатша традиція, тим різноманітніше вбрання. Нарешті, кожна епоха характеризується певним станом культури, що отримує своєрідне вираження мистецтва моди.

Одяг не тотожний моді, і історія костюма - це теж не зовсім історія моди. Історія костюма описує величезні періоди, коли моди ще не існувало або люди не здогадувалися про її існування. Але, вивчаючи факти історії костюма, ми бачимо, коли і де, в якому регіоні, яка соціокультурна група створювала новий художній образ костюма (як складову частину способу життя), як цей новий образ запозичувався сусідами, як він впливав на одяг інших станових груп, - тобто, хто кому наслідував, хто був законодавцем моди. Це історія моди.

Для деяких дослідників історія моди – це історія свободи, вірніше, – тінь свободи, її відображення у нашій свідомості та соціумі.

1.2. Традиції та інновації в моді.

Чи існувала мода завжди і скрізь, чи вона становить приналежність лише певним історичним епохам та культурним ареалам? Які поважні чи антимодні форми соціального регулювання?

Перелічимо деякі характерні риси соціальних систем, у яких діє мода.

Динамічність. Суспільство прагне змін, здійснює їх, має досить високий інноваційний потенціаВідкритість. Суспільство прагне різноманітних контактів з іншими суспільствами, здійснює їх, володіє розвиненими засобами і каналами комунікації.

Надмірність. У суспільстві існує розвинена система тиражування матеріальних і культурних благ, деяка надмірність різноманітних культурних зразків, що конкурують між собою, з яких може здійснюватися вибір індивідами, групами або масами (групами груп).

Соціальна диференціація та мобільність. Суспільство неоднорідне у соціальному відношенні, воно поділено на різні класи та інші соціальні групи. Однак, на відміну від станів або каст, ці групи не розділені між собою непереборними бар'єрами. Вони можуть наслідувати один одному, запозичувати один у одного культурні зразки, в них існує соціальна мобільність: вертикальна (перехід індивідів з однієї групи до іншої з підвищенням або зниженням соціального становища) і горизонтальна (перехід індивідів із групи до групи зі збереженням колишнього соціального становища) .

Відповідно мода відсутня у суспільствах:

1) статичних;

2) закритих;

3) зі строго обмеженим набором благ та культурних зразків.

Термін "звичай" нерідко ототожнюється з термінами "традиція" та "обряд" ("ритуал"). Однак якщо прагнути точності в термінології, то важливо мати на увазі, що ми маємо тут справу з різними поняттями. Традиція охоплює набагато більше коло соціальних явищ, тією чи іншою мірою вона поширюється на всі суспільства та галузі соціального життя. Сфера ж дії звичаю набагато менша: вона становить лише найбільш жорстку і неухильну реалізацію традиційних розпоряджень.

З погляду соціології звичай є успадкований стереотипний спосіб поведінки, який постійно відтворюється у суспільстві чи соціальній групі і є звичним для їх членів.

Звичай виконує низку важливих соціальних функцій. Він служить засобом залучення індивідів до певного соціального та культурного досвіду (функція соціалізації), передає його від покоління до покоління у межах суспільства чи групи (функція трансляції культури), регламентує поведінку індивідів (функція соціального контролю), підтримує соціальну та внутрішньогрупову згуртованість (функція соціальної інтеграції), освячує соціальні відносини та різні об'єкти, як реальні, так і уявні (функція сакралізації).

У ролі звичаїв можуть виступати моральні норми, виробничі навички, релігійні обряди, громадянські свята тощо.

Що спільного між звичаєм та модою? Насамперед, це, звичайно, їхня регулятивна роль, той факт, що для відповідних типів суспільства вони виступають як механізми соціального регулювання поведінки. І звичай, і мода є деякі методи, правила поведінки, бажані (соціальні цінності), з одного боку, обов'язкові (соціальні норми) - з іншого.

РОЗДІЛ ІІ. Болгарський народний костюм - символ духовної культури болгар.

2.1. З історії народних костюмів.

Одним із найцікавіших напрямків у галузі вивчення одягу (костюму) є народний костюм. Вивчаючи особливості національного одягу того чи іншого народу, ми пізнаємо його традиції та звичаї, нам розкривається значення символів, вишитих чи нашитих на певні частини костюма. Стає ясно, що нічого випадкового чи миттєвого, як буває із сучасним сезонним одягом, із народним просто не може бути, це неможливо. Вникаючи в нюанси, ми розуміємо різницю між костюмами дівчини на виданні та заміжньої жінки, людей літніх та молодих. Про це нам «розповідають» і символи, зображені на одязі, і кольорова гама, і довжина, і спеціальні – різні для окремих соціальних та вікових груп – головні убори. Багато про що можуть «розповісти» прикраси та пояси. У народній культурі фасон, силует, набір елементів зберігалися незмінно століттями, завдяки чому ми маємо можливість милуватися цією прекрасною старовиною поряд з давніми традиціями народних пісень і переказів.

2.2.Болгарський народний костюм.

Народний костюм у культурі болгар посідає особливе місце. У повсякденному житті та на святах він був важливою частиною культурної системи. Певний одяг супроводжував людину завжди: починаючи від народження - вбрання немовляти, потім дитячий одяг, весільний костюм, і так до самої смерті - щоразу, на черговому життєвому витку, свій неповторний, конкретний костюм. У більшості сучасних народів (у болгар зокрема) традиційний одяг вийшов із щоденного споживання. Сьогодні народний костюм ми можемо побачити на фольклорних святах, на виконавцях народних танців та пісень, у дні святкування культури тієї чи іншої країни та в деяких інших випадках. Народний болгарський костюм дуже різноманітний і фасонами одягу, і своїми фарбами. Відома нам сьогодні його форма склалася ще у феодальний період та розвивалася у наступні століття. Якщо ми розглянемо елементи народного болгарського костюма окремо, стане ясно, наскільки вони складні: кожен із них визначався низкою чинників, як-от патріархальний спосіб життя у селах і певні умови роботи. Як у всіх народів, традиційні болгарські костюми (Додаток 1) та взуття були саморобними. Усі складові костюма були результатом наймайстернішого вміння жінок прясти, ткати, шити і вишивати. Чоловічим ремеслом вважалася шкіряна справа. Свій одяг болгари виготовляли з льону, бавовни, конопель, вовни і зрідка з шовку.

Основою жіночого костюма була сукня soukman («сукман») (Додаток 3), яку можна назвати найпоширенішим жіночим вбранням. Незважаючи на безліч регіонального характеру варіантів цієї сукні, спостерігаються всі загальні болгарські особливості: тунікоподібний виріз, тип тканини та ін. Як правило, soukman - сукня без рукавів, але в деяких регіонах його носять з короткими або довгими рукавами. Декор сукмана складають багатобарвні вишивки та аплікації з декоративного шнура. Смужки тканини – «хвости» кріплять до пройм (вирізів рукавів). З усього різноманіття варіантів soukman найвиразнішими можна назвати три наступні типи: kusoklinest, visokoklinest і вважається сьогодні досить рідкісним костюм-двійка, складений з короткого жакета chapak і щільно зібраної спідниці з довгим поясом. Зазвичай сукню soukman носять із коротким тканим поясом, який спереду закріплюється застібкою типу пряжки pafti (Додаток 10 ). У більшості soukman – чорного кольору, центральною частиною його, безсумнівно, можна назвати яскравий декоративний, багато прикрашений фартух.(Додаток 2)

Сукня saya (Додатки 3,4) - з короткими або довгими рукавами - включала подібну на туніку жіночу сорочку («ризу») з прямими рукавами і коміром і простору спідницю, довжина якої варіювала від коліна до кісточки.

Переважали білі, чорні, сині та темно-сині одноколірні saya , пошиті з бавовняних або вовняних тканин. Художнє оформлення saya було акцентоване на горловині та межах рукавів. Saya, як і soukman, підперезували. Пояс був чорний чи червоний, виготовляли його із вовняного полотна. Фартух також був вовняним, як правило, червоним або смугастим, рідше - зі складним тканим малюнком орнаментального характеру. У деяких місцях носили два фартухи, завжди багато декорованих і яскравих.

Найбільш типовим для болгарок головним убором можна назвати хустку («чумберь»). (Додаток 11) Верхнім одягом служили сукняна або тканинна коротка безрукавка – («елече») або кофта –(«забунче») (Додаток 6). У зимовий час болгарки носили сукняну довгу безрукавку –(«дорамче») або пальто –(«далакатник») (Додаток 7).

Чоловічий національний одяг (в основному у сільських жителів) складався з сорочки та суконних довгих вузьких або широких штанів та верхнього одягу. Відомо два типи чоловічого одягу: перший - з величезним переважанням білого кольору «belodreshna» Штани «benevretsi» – це ті, що довгі і вузькі, з нагавицями, що охоплюють ноги, і («dimii»)– з широкими і короткими штанинами.(Додаток 5)

Оздоблення вишивкою та шнурами була присутня в основному на горловині, вершинах клинів і на поясі, була виражена в лінійному орнаменті. Пояс, багато прикрашений, у кольоровій гамі якого переважав червоний, туго затягували, щоб підкреслити талію. Такими особливостями вирізнявся одяг болгар.

Другий тип чоловічого одягу - «чернодресна» темні тони. Цей одяг з упевненістю можна назвати загальнонаціональною тенденцією, що набула свого поширення в період болгарського Відродження. У «chernodreshna» широкі штани з рясним оздобленням тасьмою називаються potouri.(Додаток 5) Як у багатьох народів, у цьому випадку велика кількість тканини – свідчення заможності. Чим ширше potouri, особливо в основі, тим багатіший їх власник.

Поверх сорочки зазвичай одягали короткий одяг із грубого домотканого вовняного полотна типу сукна з рукавами або без них. Головним убором була барашкова шапка «калпак».(Додаток 6)

Взуття чоловіків, і жінок–«царвулі», (Додаток12) тип шкіряних постолів. Часто в літературі царвулі називають традиційними болгарськими сандалями. Найбільше царвулі схожі на мокасини. Зазвичай їх робили з бичачої чи свинячої шкіри. Одягали царвулі на товсті вовняні шкарпетки за прохолодної погоди або просто закріплювали довгими ремінцями. Нині ж вони символ народної культури. можна часто зустріти у вітальнях освічених людей та в етнографічних музеях.

Характерною ознакою традиційних прикрас болгарських жінок є брязкіт, який вони роблять при ходьбі або в танці. Складені вони з кількох ланцюжків, тонких пластин, підвісок, іноді це можуть бути гудзики або зібрані тільки з металевих пластинок нагрудники («нагр'дниці») .Часто для виготовлення таких прикрас використовували монети різного розміру, у старовинних зразках це бронзові монети з ідентичним орнаментом по обидва боки. В основному зображували рослинний лінеарний візерунок, що органічно поєднується з арабською в'яззю.

Були й діадемоподібні прикраси «прочовниці». Вони складалися з чотирьох рядів ланцюжків з плоскими підвісками у вигляді листя, прикрашеного рифленим орнаментом. Болгарські жінки прикріплювали діадему до головного убору чи волосся так, щоб підвіски звисали на чоло. Є припущення, що подібні підвіски були окрасою святкового одягу, зазвичай весільного вбрання нареченої.

У різноманітті болгарських весільних головних прикрас виділяється і навушник-чвари - «вбиці». Цю підвісну прикрасу дівчини прикріплювали до хустки,(Додаток 11) або волосся на рівні скроні - щось на зразок подібних сережок або скроневих підвісок. Вони могли бути прикрашені камінням червоного чи зеленого кольору та чотирма птахами вгорі. Силуети птахів нагадували горлиць. Основу таких прикрас складали рельєфні трикутники з підвісками у вигляді розеток та зубчастих напівсфер, гачки-кріплення у формі квітки. Серед болгарських жінок було поширене носіння намиста. Одні з найпопулярніших - намисто «бісер» або «моністо», що є низкою стекляруса - триколірних кульок з дутого скла. Жінки могли носити кілька низок одночасно як повсякденну прикрасу. І сьогодні літні болгарки носять скляні прикраси, частіше блакитного кольору, називають їх «моніста». Болгари, як і інші народи, створюючи прикраси, використовували рослинні форми своєї місцевої флори, тому часто зустрічаються намистини овальної форми з рельєфними опуклими розетками, які нагадують плоди тутового дерева (шовковиці) чи ягоди малини.

Проте, тривалий час зберігаючи самобутність традиційного болгарського національного костюма, жінки доповнювали його ювелірними прикрасами різних типів.

Досить оригінально виглядає болгарське «кабулеті» (шийна прикраса) із жовтого металевого сплаву, що складається з нанизаних на тасьму закруглених опуклих пластинок з підвісками у вигляді ажурного листя. Блакитне та червоне каміння (бірюза та гранат) розташовані симетрично з боків.

Серед різноманіття шийних прикрас найбільшого поширення набули намиста («гердані») з монет («алтині»), що нашиваються на одяг або нанизані на чорну стрічку.

Терміном «мірджан» (корал) позначалися намисто червоного кольору. Іноді до нитки такої прикраси додавали кілька блакитних бусин. Зустрічаються намиста, виготовлені з кизилового дерева: кожна намистина складається з восьми виступів і нагадує ягоду малини; через кожні дев'ять червоних намистин вставлена одна бірюзова; пензлики з блакитного бісеру та чорний хрестик складають підвіску.

За словами старожилів, дотепер деякі жінки носять намисто, виготовлені зі слонової кістки, називаються вони «кокальні моніста» (кістяні намисто) (Додаток 8). У деяких болгарських селах схожі, але виконані з іншого матеріалу намисто позначаються терміном "седеф" (перламутр). Справді, йдеться про прикрасу з перламутру (черепашка-перлина) кольору слонової кістки.

Болгарські жіночі наручні прикраси – це браслети («гривні», «гримні») (Додаток 9) та персні («пр'стні»). Перші – це бронзові цілісні браслети у вигляді півсфери, складеної з трьох спаяних пластин. Рельєфний орнамент та дві опуклі розетки на крайніх пластинах ще більше підкреслюють масивність такого виробу. Стилізований рослинний візерунок (квіти, гілки) використовується у поєднанні з геометричними мотивами (хвилясті лінії, звивисті смуги, дрібні кружки, спіралі). Розмір браслета та нерегульований діаметр дозволяють припустити, що він розрахований на вузьке зап'ястя та тонку кисть руки.

Цікавим жіночим та чоловічим елементом національного одягу були поясні пряжки («пафті», «чепразі»).(Додаток 10)Їх виготовляли кустарним способом, переважно з білого чи жовтого металевого сплаву, іноді з міді чи срібла.

Для прикраси чоловічих поясних застібок віддавали перевагу антропоморфному орнаменту. Зустрічаються пряжки із зображенням фантастичних тварин-драконів. Зображення дракона або змія, за різними повір'ями, стережуть скарби або охороняють джерела. На одній із них орнамент нанесений на ажурну позолочену накладку. Пряжка «пафті» - не просто декоративна прикраса, а найпотужніший оберіг, що дає його власнику здоров'я, довголіття і зберігає врожай, що в свою чергу означає сите буття протягом наступного року.

2.3. Значення кольорової гамми у болгарському народному костюмі.

Далеко не весь одяг, що використовується в побуті, можна вважати мистецтвом. Як витвір мистецтва костюм дуже складний. Особливого значення надається поєднанню кольорової гами у народному костюмі.

Відкривши всі технічні прийоми створення костюма, середньовічні майстри відкрили ще більше - свободу творчості в костюмі, право на вигадку, розкували фантазію.

Кравець став художником, хоча протягом ще добрих семи сотень років на це звання не претендував. І з яким азартом ухопилися майстри за реалізацію нових можливостей! Недарма іноді вважається, що мода як соціокультурне явище народилася саме в XIII-XIV століттях. Цей період зазвичай характеризується як "карнавал" моди: така була велика кількість найнесподіваніших, химерних форм одягу. Яке свято кольору і скільки безпосередньої радості відкриття, освоєння нових можливостей ми бачимо в болгарському костюмі.

Найважливіший засіб мистецтва костюмоскладання, найвиразніше, найпрекрасніше - це колір. Модельєр стає живописцем. У кольору величезна сила емоційного впливу та найдавніша символіка, втім, у всіх народів – різна. За силою впливу на настрій колір можна порівняти з музикою, у них багато спорідненого, недарма настільки популярна сьогодні музика кольору. Однак природне почуття кольору зустрічається рідше, ніж хороший музичний слух, і виховувати, тренувати його складніше.

Почуття кольору - це вміння розрізняти більше відтінків кожного кольору, ніж вміють інші, здатність "бачити" справжній колір, а не користуватися підказкою досвіду, який знає, що трава зелена, бруд на дорозі - сірий, а кора у дерева - коричнева. Художник не знає, якого кольору той чи інший предмет, він дивиться, і тоді трава виявляється блакитною, пісок – яскраво-рожевим, бруд – золотий, а кора – фіолетова. Якісь відтінки кольору або тим більше поєднання фарб самі по собі можуть доставляти не всім зрозумілу насолоду.

Не вміючи пояснити собі його природу, ми говоримо – "красиво". Для передачі певних емоцій, створення особливого настрою часто необхідно знайти єдиний правильний колірний тон.

Саме в кольорі одягу найчастіше проявляється відсутність смаку, емоційна нерозвиненість.

«Чистих» кольорів лише три - червоний, синій та жовтий. Це основні кольори. Інші виходять з їхнього змішання - між червоним і жовтим - всі відтінки помаранчевого, між жовтим і синім - зелені, між червоним і синім - фіолетові та пурпурові. Пурпуровий колір особливий - його немає у веселці.

Асоціації, що народжуються кольором, набагато складніші та багатоплановіші.

У давнину люди приписували світлу і квітам містичні властивості. Наприклад, у Старому Завіті говориться, що Бог – це Світло, а веселка – місток між Богом та людьми. Світ походить від Бога, як усі кольори від білого кольору.

Водночас чорний не зараховували до квітів. Його називали таємницею, яку неможливо зрозуміти. Серйозність, темрява та таємниця оточують чорний колір. До нього ставилися з повагою та благоговінням.

Вважають, що кожен колір несе в собі щось духовне. З кожним із кольорів люди пов'язували глибокі символічні поняття. Наприклад, червоний символізував любов, зелений – надію, фіолетовий – віру, жовтий – радість, синій – вірність.

Колір для наших предків був не лише як забарвлення поверхні предметів, а й містив у собі глибокий філософський сенс.

Одяг та його колір можуть багато розповісти про внутрішній світ людини. Цікаво, що завдяки одному одягу людина може підвищити почуття власної гідності, покращити самопочуття, відчути радість. А завдяки іншому – почувається принижено, не у своїй тарілці.

Колір одягу допомагає людині виявляти свою сутність або навпаки маскувати її.

Про що говорять нам кольори в болгарських народних костюмах? Нижче наведено значення палітри кольорів, які найчастіше використовуються.

Білий – колір всесильного світла, абсолютної щирості. Це символічний колір правди, чистоти та невинності.

Червоний – колір вогню та крові. Він також означає любов, радість, теплоту та владу.

Зелений – колір розвитку, надії, життя, природи, молодості.

Чорний колір за межами світла. Це колір скорботи та смутку, водночас він урочистий та елегантний.

Синій – колір істини, сталості, вірності та спокою. Також це колір свободи та незалежності, колір магії.

Кольори можуть впливати на людину і цей вплив глибоко діє на наш психічний стан незалежно від нашого бажання.

ВИСНОВКИ

Мода – яка вона тепер? Напевно, така ж складна і суперечлива, як саме нинішнє життя - і радіємо, і сподіваємося, і тривожимося, і шалено втомлюємося, А втома нерідко народжує байдужість і до оточуючих, і до себе...

Але життя йде і ми намагаємось подолати настрій. І це природньо, знаходить своє відображення у моді. Сьогодні вона тяжіє до спокою та врівноваженості. Не випадково нас так тягне до минулого, до «добрих, старих часів», коли, як тепер здається, люди були чистішими і наївнішими, коли все було ясно і зрозуміло: як одягатися і як поводитися.

Тому я вирішила звернутися до традицій наших предків, зокрема, до важливої частини культурної системи болгар – народного костюма. Досліджуючи елементи костюма я встановила таку закономірність: кожен із них відбиває самобутність, неповторність, колорит і побут болгар.

Але життя не обдуриш. Владно і наполегливо заявляє про себе наше напружений, схвильований час. І, можливо, саме тому у нескінченному розмаїтті варіантів мода поєднує традиції та новаторство, класику та авангардизм.

Дуже ігнорувати моду не можна: будеш або модним, або старомодним - іншого не дано.